Lo staff del LICAF è al lavoro alla prossima edizione (che sarà a Bowness-on-Windermere da venerdì 26 a domenica 28 settembre 2025), e qualche settimana fa è stato annunciato un terzo gruppo di ospiti, che Vi presentiamo nella versione italiana.
Oggi riportiamo i libri e gli autori candidati al premio al premio Sophie Castille per i fumetti tradotti in Inglese. Anche quest’anno, il premio sarà assegnato in collaborazione con VIP Brands, Ltd , Comica e il Lakes International Comic Art Festival , durante la cerimonia annuale del festival a Bowness-on-Windermere, sabato 27 settembre 2025.
I premi Sophie Castille per fumetti tradotti premiano la migliore traduzione di graphic novel in diverse lingue del mondo.
Lanciato nel 2023, il Sophie Castille Award – English è un premio per la migliore traduzione in inglese di una graphic novel non inglese, un progetto avviato da VIP Brands Ltd., in collaborazione con Comica e il Lakes International Comic Art Festival. Da qualche anno il premio è stato istituito anche al Napoli Comicon (ne abbiamo scritto in questo articolo lo scorso 21 maggio).
Vi rammentiamo che Fumettomania Factory – APS, è l’unica associazione culturale italiana attinente al linguaggio del fumetto ed il principale sito d’informazione e critica fumettistica italiano che supporta ogni anno (fin dalla prima edizione) questo Festival condividendo le varie news diffuse dallo Staff; inoltre negli ultimi anni l’associazione è stata presente, anche fisicamente, al Festival con almeno un collaboratore.
In fondo all’articolo trovate i nostri reportage delle edizioni 2024, 2023, 2022 e 2019 del LICAF.
Buona lettura
Mario Benenati, Presidente “Fumettomania Factory – APS”
P.S.: Ringrazio John Freeman, per l’ottimo articolo che ha pubblicato sul suo blog (down the tubes), dal quale abbiamo attinto le immagini dei volumi a fumetti e i testi relativi ad ogni volume.
Sophie Castille Awards for Comics in Translation – English 2025, Nominees Announced
Bowness-on-Windermere, giovedi 7 agosto 2025:
Sono stati appena annunciati i nove candidati per i Sophie Castille Awards di quest’anno per il fumetto tradotto in inglese . I premi saranno nuovamente assegnati in collaborazione con VIP Brands, Ltd , Comica e il Lakes International Comic Art Festival , durante l’annuale weekend del festival a Bowness-on-Windermere il mese prossimo.
Sophie Castille, a cui è intitolato il premio, era responsabile dei diritti internazionali e vicepresidente delle licenze per Mediatoon, nonché cofondatrice e direttrice di Europe Comics . È scomparsa improvvisamente nel 2022.
“Sophie amava unire le persone”, ha affermato l’autorità del fumetto Paul Gravett in merito alla sua scomparsa, “e il suo ricordo e il suo esempio vivono attraverso tutti noi”.
In sua memoria, i Sophie Castille Awards for Comics in Translation celebrano il ruolo fondamentale dei traduttori nel condividere graphic novel tra nazioni e culture diverse e nel riunire i fumetti di tutto il mondo.
Giunto alla sua terza edizione, il Sophie Castille Award – English premia la migliore traduzione in inglese di una graphic novel non in lingua inglese. Editori di tutto il mondo sono stati invitati a presentare graphic novel da loro pubblicate che siano traduzioni in inglese di opere.
Premi simili per la traduzione di fumetti in altre lingue si stanno svolgendo anche in Spagna, Polonia, Grecia, Slovenia e Italia. L’obiettivo finale è quello di estendere questi premi al maggior numero possibile di paesi del mondo.
I nove candidati per il premio in lingua inglese di quest’anno sono i seguenti:
• Martha Kuhlman e Tereza Čechová per Bald , di Tereza Čechová e Štěpánka Jislová. Edizione inglese di Graphic Mundi.
Pubblicato originariamente in ceco come Bez vlasů da Nakladatelství Paseka nel 2020, vincitore dell’annuale Premio Muriel della Repubblica Ceca come miglior fumetto dell’anno nel 2021.
Tereza non avrebbe mai pensato di diventare calva prima del suo ragazzo. Non riusciva a immaginare di non poter raccogliere i capelli in una coda di cavallo o di non poterli acconciare in altri modi. Ma quando perse tutti i capelli in soli due mesi a causa dell’alopecia, la sua prospettiva sulle relazioni e sul lavoro – e soprattutto su se stessa – cambiò radicalmente.
Affrontando il trauma particolare della perdita dei capelli nelle donne, Tereza affronta la sua nuova realtà con umorismo e autoriflessione in questa premiata graphic memoir, impreziosita dalle accattivanti opere di Štěpánka Jislová.
Tereza Čechová ha smesso di indossare la parrucca molto tempo fa, ma non ha smesso di parlare di alopecia. Ha studiato giornalismo e scienze dei media presso la Facoltà di Scienze Sociali dell’Università Carlo di Praga. Insieme a Štěpánka Jislová, ha fondato Laydeez do Comics Praha , che promuove il lavoro delle autrici di fumetti.
Štěpánka Jislová si è laureata presso la Facoltà di Design e Arte Ladislav Sutnar di Plzeň. È autrice o coautrice di sette fumetti, tra cui SUPRO e Heartcore, e i suoi racconti a fumetti sono stati pubblicati in diverse antologie.
• Diana Schutz e Brandon Kander per Blacksad: They All Fall Down, Part Two , di Juan Díaz Canales e Juanjo Guarnido. Edizione inglese della Dark Horse Comics. Pubblicato originariamente in francese da Dargaud nel 2021.
Weekly è stato incastrato da Lewis Solomon, il boss del boom edilizio di New York, ma il re della collina ha costruito il suo impero su un cumulo di cadaveri, tra cui l’avvocato sindacalista Kenneth Clarke e la regista teatrale Iris Allen, e Blacksad deve eliminare il loro assassino prima di poter abbattere Solomon. Ma con Weekly in subbuglio e la polizia alle calcagna, il detective felino si ritrova senza un alleato, e l’improvvisa ricomparsa del suo amore perduto Alma promette una pericolosa distrazione mentre cerca di scoprire la verità.
Nato a Madrid nel 1972, Juan Díaz Canales ha iniziato la sua carriera a 18 anni per lo studio di animazione spagnolo Lápiz Azul, dove si è incontrato per la prima volta con Juanjo Guarnido. Dopo il trasferimento di Guarnido a Parigi, i due si sono scambiati idee sul progetto che è diventato Blacksad , una serie di graphic album scritti da Díaz Canales come un noir anni ’50. Lo scrittore ora si destreggia tra la sceneggiatura per fumetti e animazione, oltre alla regia per la televisione. Sebbene Blacksad sia stata la prima opera a fumetti pubblicata da Canales, ha collaborato con diversi artisti, più recentemente con Antonio Lapone per Gentlemind , candidato agli Eisner, scritto insieme alla moglie di Díaz Canales, Teresa Valero.
Juanjo Guarnido è nato a Granada, in Spagna, nel 1967. Dopo aver incontrato Juan Díaz Canales allo studio di animazione Lápiz Azul, Guarnido si è trasferito a Parigi nel 1993 per unirsi alla filiale dei Walt Disney Studios di Montreuil, dove ha lavorato come animatore. Lì, Guarnido ha iniziato a disegnare il suo primo album grafico, lavorando a distanza con Díaz Canales per la pubblicazione nel 2000 di Blacksad: Somewhere within the Shadows . Il travolgente successo del titolo ha permesso a Guarnido di intraprendere altri progetti, come Sorcelleries con la scrittrice Teresa Valero e il recente best-seller Les Indes Fourbes con lo scrittore Alain Ayroles.
• Margaret Morrison per Capital & ideology , di Claire Alet, Benjamin Adam. Edizione inglese di Abrams Comic Arts. Pubblicato originariamente in francese da Sueil nel 2021.
Il potente e bestseller Capitale e ideologia di Thomas Piketty è ora disponibile in questo accessibile e riccamente illustrato formato graphic novel a colori.
Lodato dallo stesso Piketty come un “magnifico adattamento” del suo libro originale, questo adattamento grafico è perfetto per chiunque voglia comprendere il divario di ricchezza e perché la società è come è oggi.
Claire Alet e Benjamin Adam rendono le idee dell’opera originale più accessibili attraverso l’aggiunta di una saga familiare. Jules, il personaggio principale, nasce alla fine del XIX secolo. È una persona di mezzi privati, una figura privilegiata, rappresentante di una società profondamente diseguale e ossessionata dalla proprietà.
Lui, la sua cerchia familiare e i suoi discendenti vivranno l’evoluzione della ricchezza e della società. Otto generazioni della sua famiglia fungono da filo conduttore attraverso il libro, fino a Léa, una giovane donna di oggi, che scopre il segreto di famiglia alla base della loro eredità.
Il libro si conclude con sei proposte convincenti per il socialismo partecipativo nel XXI secolo.
Le illustrazioni amichevoli e accessibili del fumettista e autore di libri per bambini Benjamin Adam sono facili da comprendere senza diluire l’argomento. Il materiale è sapientemente adattato da Claire Alet, ex giornalista di Alternatives Economiques .
Claire Alet si è laureata a Sciences-Po e ha lavorato come giornalista presso Alternatives Economiques per diversi anni. È anche autrice di documentari per Arte e dirige una serie di reality-letteratura per Bayard.
Benjamin Adam è un fumettista e illustratore di libri per bambini che vive in Francia. Joker (La Pastèque, 2015) e Soon (Dargaud, 2019) sono tra i suoi libri più recenti. Soon è stato selezionato come uno dei numerosi romanzi grafici tradotti in inglese da Europe Comics, un’iniziativa della Commissione Europea volta a diffondere il patrimonio e l’arte dei romanzi grafici europei in tutto il mondo.
• Jerome Saincantin e Erica Olson Jeffrey per Harry Dickson – Mysterion , di Jean Ray, Onofrio Catacchio, Doug Headline e Luana Vergari. Edizione inglese di Cinebook. Pubblicato originariamente in francese con il titolo Harry Dickson – Mystera da Dupuis nel 2023.
Il famoso investigatore Harry Dickson è appena tornato a Londra dopo una meritata vacanza, e Scotland Yard sta già cercando di nuovo il suo aiuto, perché stanno accadendo eventi molto strani. Una famosa ereditiera e scrittrice, Delphina Cruikshank, è scomparsa da una casa chiusa a chiave. Il cadavere di un assassino giustiziato è scomparso… mentre il medico che lo stava sottoponendo all’autopsia è stato assassinato. E Mysterion, il nuovo personaggio della signorina Cruikshank, potrebbe non essere del tutto inventato!
Onofrio Catacchio è il creatore del personaggio Stella Rossa, apparso per la prima volta sulle riviste Fuego e Nova Express , poi raccolto in volumi pubblicati da Granata Press.
• Victor Martins per Not Today: Undoing Home Repairs di Ana Margarida Matos. Edizione inglese di Fieldmouse Press. Pubblicato originariamente in portoghese come Hoje Não da Chili Com Carne
Intrappolata nei lockdown dovuti alla pandemia di COVID, “Not Today: Undoing Home Repairs” è un diario giornaliero tra il 16 gennaio e il 26 giugno 2021. L’autrice inizia un diario del lockdown con la premessa che non perderà mai più la cognizione del tempo. Con il passare del tempo, inizia a documentare qualsiasi cosa accada durante la giornata, dalle piccole cose come il menu della cena a eventi catastrofici come il numero di casi di COVID-19. Con il protrarsi del lockdown, il turbinio dei pensieri di Margarida diventa claustrofobico e labirintico. Un’opera d’esordio densa e bellissima che si interroga su ciò che è e su ciò che verrà.
• Ryan Holmberg per Oba Electroplating Factory di Yoshiharu Tsuge. Edizione inglese di Drawn & Quarterly. Pubblicato originariamente in giapponese come 大場電気鍍金工業所 nel 1973 da Futabasha
Una leggenda dei manga alternativi si mette in proprio, creando alcune delle sue opere più rivelatrici e personali. Oba Electroplating Factory è un ritratto sorprendentemente cupo ma comunque accattivante del Giappone di metà secolo, nella sua versione meno glamour. Scorci dell’artista che riflette sulla sua vita, sul suo lavoro e sui suoi contemporanei punteggiano il paesaggio narrativo: una moglie prende in giro il marito per una precedente avventura durante una gita alle terme, un giovane fumettista è inorridito dalla condotta sprezzante dei suoi presunti superiori e uomini imperfetti devono fare i conti con il disagio della propria onestà.
I racconti di Tsuge sono studi sulla messa in scena della natura, che cercano di evocare staticità e movimento in modo tale da rendere l’ambientazione scelta un personaggio a sé stante.
Dopo il successo clamoroso di Nejishiki , Yoshiharu Tsuge ha aperto la strada all’autofiction nei manga e ha cambiato per sempre il panorama culturale del fumetto. Alcune delle sue opere più rivelatrici e personali sono state pubblicate tra il 1973 e il 1974. Oltre a testimoniare la predilezione dell’autore per l’affrontare temi delicati e maturi in risposta alla sua cultura, questo volume raccoglie anche opere dell’unico periodo in cui Tsuge si cimenta seriamente nella scrittura per un pubblico mainstream.
Questo è il quarto volume delle opere complete di un leggendario mangaka , un’aggiunta indispensabile al canone letterario dei fumetti e un brillante esempio della letteratura mondiale nella sua forma più umana.
• Andrea Rosenberg per Return to Eden di Paco Roca. Edizione inglese di Fantagraphics. Pubblicato originariamente in spagnolo come Regreso al Edén da Astiberri Ediciones nel 2020
Tutto inizia con una fotografia: una scena ordinaria di una giovane donna e della sua famiglia che fanno un picnic su una spiaggia valenciana nel 1947. Ormai in declino, Antonia custodisce gelosamente questa foto; custodisce i ricordi della sua infanzia, della sua famiglia – la chiave del suo Eden. Partendo da questa solita gita in famiglia, il fumettista Paco Roca dipinge un ritratto sentito degli anni formativi di sua madre.
Questo delicato ritratto di una famiglia umile è allo stesso tempo un racconto biografico intimo e un riflesso più ampio della dura esistenza che molti hanno dovuto affrontare nella Spagna del dopoguerra. Antonia e la sua famiglia sono soldati che hanno dovuto affrontare la fame costante, i loschi affari del mercato nero, i traumi della guerra e gli abusi dei genitori, e l’atmosfera opprimente creata dalla Chiesa cattolica e dal regime autoritario di Franco – eppure, trovano oasi di gioia e meraviglia nel cinema, nell’immaginazione e nei piccoli gesti di gentilezza.
Roca è conosciuto in tutto il mondo per le sue graphic novel silenziose e potenti, da ” Twists of Fate” a “The House” , e quest’ultimo capolavoro potrebbe essere il suo capolavoro. In “Return to Eden” , Roca riesce a caricare la vita quotidiana di rara intensità, in tutte le sue lotte quotidiane e i suoi sogni ad occhi aperti, e i lettori ne usciranno profondamente colpiti.
Paco Roca (Francisco Martínez Roca) è un grafico e fumettista di Valencia, Spagna, vincitore di numerosi premi artistici e di scrittura. Il suo romanzo grafico “Wrinkles” è stato adattato in un film d’animazione.
• Montana Kane per The Incredible Story of Cooking: From Prehistory to Today, 500,000 Years of Adventure di Benoist Simmat. Edizione inglese di NBM. Pubblicato originariamente in francese come L’Incroyable Histoire de la cuisine da Les Arènes BD nel 2021.
Per la prima volta una graphic novel, realizzata dagli autori di Wine, A Graphic History, racconta la storia dell’umanità attraverso l’evoluzione della cucina. Dalla scoperta del fuoco alla cucina biologica, questo libro si rivolge a tutti i curiosi e ai buongustai.
Non appena gli esseri umani hanno imparato a usare il fuoco, hanno inventato la cucina. Sapevi che i Sapiens hanno inventato la cottura a vapore e il congelamento? Che i Mesopotamici hanno creato le zuppe, il pane, la birra e i forni? Che la gastronomia e le stoviglie sono state simbolo di potere politico? Queste grandi scoperte hanno cambiato il mondo, ma anche il nostro modo di mangiare. Dall’America, i conquistadores portarono spezie, peperoni, patate… I missionari portoghesi portarono la tecnica della frittura ai lontani samurai che prepararono le prime tempuras.
Questi sono gli inizi della globalizzazione. Nel XIX secolo, con la rivoluzione industriale, emerse la cucina “capitalista”: fu l’inizio dell’industria alimentare. Nel XXI secolo, i movimenti per il biologico e per l’acquisto di prodotti locali sono una reazione contro gli effetti dannosi di questa standardizzazione culinaria e gastronomica.
Per concludere in bellezza, troverai ventidue ricette di piatti citati nella nostra storia che potrai realizzare a casa tua…
Benoist Simmat è un giornalista economico e scrittore di fumetti di successo. È soprattutto l’autore di Wine, A Graphic History che ha venduto oltre 100.000 copie in Francia ed è stato tradotto in molte lingue.
Stéphane Douay illustra fumetti da oltre vent’anni. Ha illustrato le serie Matiè re fantô me (pubblicata da Dupuis), Commandant Achab (Casterman) e Les Anné es rouge & noir (Les Arènes).
• Robin Lang e Helge Dascher per The Jellyfish di Boum (Samantha Leriche-Gionet). Edizione inglese di Pow Pow Press. Pubblicato originariamente in francese come La méduse da Pow Pow nel 2024.
Odette è una ventenne con una casa propria, un lavoro fisso in una libreria locale, un adorabile coniglio da compagnia e una cotta per uno dei clienti. Ma Odette è perseguitata da qualcosa che solo loro possono vedere: una medusa che galleggia nel suo occhio, bloccando la sua vista. Si tratta di un fastidio apparentemente trascurabile… fino a quando la medusa non inizia a moltiplicarsi.
Con le splendide e fantasiose opere d’arte di Boum (Boumeries), La medusa è un vero e proprio tour-de-force della narrazione grafica, una storia potente e a tratti terrificante su come affrontare ciò che più ci fa paura e trovare una luce che ci guidi attraverso l’oscurità.
Boum (Samantha Leriche-Gionet) è nata a Montreal nel 1985. Titolare di una laurea in animazione, ha visto i suoi cortometraggi fare il giro del mondo. Dal 2011, Boum si dedica alla creazione di fumetti. Tra i suoi numerosi lavori ricordiamo A Small Revolution e la pluripremiata serie Boumeries. Ha un marito, due figlie, due gatti e una lunga lista di cose da fare. Negli ultimi quindici anni, Boum ha sofferto di diverse patologie oculari. Nel marzo del 2021 è diventata permanentemente cieca dall’occhio destro.
I vincitori del Sophie Castille Award – English di quest’anno saranno annunciati durante il Lakes International Comic Art Festival di quest’anno (da venerdì 26 a domenica 28 settembre 2025) a Bowness-on-Windermere.
La giuria è composta ancora una volta da tre giudici:
Alex Fitch è il presentatore dell’unico programma radiofonico mensile del Regno Unito dedicato ai fumetti, Panel Borders, trasmesso sulla stazione radiofonica Arts Council di Londra. Ha pubblicato numerosi articoli su cinema e graphic novel, tiene lezioni di Storia dell’animazione all’Università di Brighton ed è un pluripremiato studioso di fumetti.
La Dott.ssa Harriet EH Earle è docente di inglese presso la Sheffield Hallam University e ricercatrice presso il Centre for War, Atrocity, and Genocide della Nipissing University in Canada. È autrice di ” Silence in the Quagmire: The Vietnam War in US Comics” e “Comics: An Introduction” .
Gabi Putnoki è la forza trainante della Graphic Novel Reading Room, un’iniziativa della comunità dei fumetti che diffonde l’amore per la lettura di graphic novel e avvicina nuovi lettori a questo genere.
“Siamo entusiasti di collaborare con i nostri partner, VIP Brands, Ltd., e Comica per la consegna di questi importanti premi”, ha commentato Julie Tait, Direttrice del LICAF. “La traduzione è un aspetto complesso e delicato che permette di tradurre un’opera internazionale in inglese e di renderla accessibile a un nuovo pubblico; un’abilità molto sottovalutata e certamente non appannaggio delle macchine”.
• Il sito ufficiale dei Sophie Castille Awards su sophie-castille-awards.org presenta le ultime informazioni sui partecipanti a questo importante programma internazionale che promuove questo aspetto vitale ma spesso trascurato dell’editoria di fumetti
• Il Lakes International Comic Art Festival torna a Bowness-on-Windermere da venerdì 26 a domenica 28 settembre 2025
• Il Lakes International Comic Art Festival è online su:
www.comicartfestival.com | Bluesky | Facebook | Instagram | YouTube
• Per maggiori informazioni sullo sviluppo di fumetti del Lakes International Comic Art Festival, visita Comics Can Change the World su comicscanchangetheworld.com | Segui Comics4Change su BlueSky
• Iscriviti alla newsletter del Lakes International Comic Art Festival: http://bit.ly/3m1TFs6
Contesto del premio
Sophie Castille è stata direttrice dei diritti internazionali e vicepresidente del settore licenze per Mediatoon, cofondatrice e direttrice di Europe Comics, nonché figura chiave nella crescita delle graphic novel europee in Nord America e nel mondo. È scomparsa improvvisamente nel luglio 2022, all’età di 52 anni.
Nata a Caen, in Normandia, ha studiato in Italia prima di lavorare ai diritti esteri per Dargaud a metà degli anni ’90. È stata cofondatrice di Europe Comics, un consorzio di 13 editori europei di fumetti lanciato nel 2015. Il suo lavoro presso Europe Comics è stato determinante per la crescita della popolarità dei fumetti europei in lingua inglese e per lo sviluppo del mercato statunitense delle graphic novel.
Sophie amava e viveva l’idea di un’Europa unita. Era di casa a Milano, a Parigi, a La Réunion e a Berlino. Per oltre 25 anni della sua vita professionale, è stata una fonte inesauribile di creatività, motivando editori di tutto il mondo e incoraggiandoli allo scambio di idee.
VIP Brands Ltd. si propone di ampliare gli orizzonti delle graphic novel, offrendo rappresentanza dei diritti per editori di fumetti e graphic novel, nonché servizi di consulenza per l’organizzazione di eventi e iniziative per incoraggiare nuovi modi di promuovere fumetti e graphic novel in tutto il mondo.
Web: vip-brands.net | Catalogo: catalog.vip-brands.net/titles/
Vent’anni fa, John Harris Dunning e Paul Gravett fondarono COMICA , il London Comics Festival, presso l’Institute of Contemporary Arts, o ICA. Per celebrare questo anniversario, COMICA torna a offrire una stagione di eventi serali fino a marzo presso lo splendido Century Club di Soho, in Shaftesbury Avenue, in collaborazione con VIP Brands e The Lakes International Comic Art Festival. Alcuni dei principali creativi di oggi sveleranno le loro influenze, idee, tecniche e i loro ultimi progetti.
NOTE Per i redattori e i sostenitori del LICAF
I seguenti testi sono informazioni di base sul Lakes International Comic Art Festival che potresti trovare utili per altri articoli per la tua testata giornalistica sulla nostra organizzazione. Sono inclusi in ogni comunicato stampa a scopo informativo e per ringraziare i numerosi finanziatori e principali sostenitori del LICAF.
Comunicati stampa recenti (da partire dall’edizione 2024 del festival) dallo staff del LICAF
(tutti pubblicati anche in italiano sul nostro sito, tranne quello del 13 gennaio 2025)
I seguenti articoli sono informazioni di base sul Lakes International Comic Art Festival che potresti trovare utili per altri articoli per le tue notizie sulla nostra organizzazione. Li includiamo in ogni comunicato stampa a scopo informativo e per riconoscere i nostri numerosi finanziatori e principali sostenitori
Ospiti del festival nel 2025
Gli ospiti annunciati per il 2025 in ordine alfabetico includono, in ordine alfabetico, Charlie Adlard , Mehdi Annassi , Abbigayle Bircham, Serge Bloch , Philip Bond , Shelly Bond , Chris Condon, Dagsson , Matthew Dooley, Kate Evans, Khaled Jarada, Pertti Jarla, il vincitore del premio Comics Bobby Joseph, Michael Lark, Simone Lia , Lorenzo Mattotti , Bill Morrison , Robbie Morrison , Mike Perkins , Jacob Phillips , Sean Phillips , Will Potter , le sorelle Rickard , Martin Rowson, Mohammad Sabaaneh , Alison Sampson , Chris Shepherd
Per gli ultimi annunci degli ospiti visita la pagina Ospiti del Festval
Informazioni sul Festival Internazionale del Fumetto (Comic Art) dei laghi
Il Lakes International Comic Art Festival è l’unico del suo genere nel Regno Unito, incentrato su eventi e progetti di fumetti provenienti da una delle zone più belle del paese: il Lake District inglese, a Bowness-on-Windermere. Sul modello dei festival in stile europeo, come Angoulême in Francia, il Festival annuale di solito coinvolge l’intera città per un fine settimana di fumetti.
Lo scopo del Festival è quello di celebrare l’intero spettro dell’arte del fumetto, ispirando gli appassionati e i creatori di fumetti esistenti e, si spera, generando anche nuovo pubblico e creatori. Investe nei creatori attraverso un programma di committenza e pone l’accento sullo sviluppo di collaborazioni internazionali.
Il Festival sostiene anche il lavoro del vincitore del premio Comics , Bobby Joseph.
I patrocinatori (Padrini) del Festival sono i creatori di fumetti Yomi Ayeni, Kate Charlesworth, Keli Lark, Michael Lark, Sean Phillips, Bryan Talbot, Mary Talbot e Zoom Rockman.
Il Festival è sostenuto utilizzando finanziamenti pubblici della Lotteria Nazionale attraverso l’Arts Council England e il governo del Regno Unito. È inoltre supportato dalla Lake District National Park Authority e dal Westmorland & Furness Council.
Il nostro partner fondatore è il Kendal College e gli altri nostri partner principali sono il Windermere Jetty Museum, l’Old Laundry Theatre e Page 45.
Siamo inoltre supportati da (in ordine alfabetico): Amiens Comics Festival, British Council, Comic Art Europe, The Czech Literary Centre, The Finnish Institute, Flanders Literature, Institut Francais, The Italian Cultural Institute, Lakeland Arts, The National Cartoonists Society of America, l’Università di Manchester, l’Università di Sheffield Hallam, l’Internazionale di Wallonie-Bruxelles – e altri partner locali, nazionali e internazionali.
I nostri partner commerciali locali includono Belsfield Hotel, Better Leisure e MTP Media.
Abbiamo anche ricevuto supporto da editori, tra cui David Fickling Comics, editori del fumetto The Phoenix, Fanfare Press, GetMyComics, editori di SHIFT, Knockabout Press e Titan Comics.
Grazie anche ai nostri generosi donatori: The Adlard Family Foundation, Stephen Parkes, Sean Phillips e Bryan Talbot.
Arts Council England è l’agenzia nazionale di sviluppo per la creatività e la cultura. Hanno esposto la loro visione strategica in Let’s Create secondo cui entro il 2030 vogliono che l’Inghilterra diventi un paese in cui la creatività di ognuno di noi è valorizzata e ha la possibilità di prosperare e dove ognuno di noi ha accesso a una notevole gamma di tecnologie di alta qualità. esperienze culturali di qualità.
L’Arts Council England investe denaro pubblico proveniente dal governo e dalla Lotteria Nazionale per sostenere il settore e realizzare questa visione.
Scopri di più su: artscouncil.org.uk .
In seguito alla crisi del Covid-19, l’Arts Council ha sviluppato un pacchetto di risposta alle emergenze da 160 milioni di sterline, di cui quasi il 90% proveniente dalla Lotteria Nazionale, per organizzazioni e individui che necessitano di sostegno. Il Consiglio è anche uno degli organi responsabili dell’amministrazione del Fondo governativo per il recupero della cultura, senza precedenti, di cui abbiamo erogato oltre 1 miliardo di sterline al settore in sovvenzioni e prestiti.
Scopri di più su: artscouncil.org.uk/covid19
DATE DEL FESTIVAL: Il Lakes International Comic Art Festival ritorna a Bowness-on-Windermere da venerdì 27 a domenica 29 settembre 2024
• Il Festival Internazionale del Fumetto dei Laghi è online su: www.comicartfestival.com | Facebook | Instagram | Twitter | YouTube | La piccola LICAF su Facebook | La piccola LICAF su Instagram
• Iscriviti alla newsletter del Lakes International Comic Art Festival
Contatta Julie Tait tramite julie@comicartfestival.com al Lakes International Comic Art Festival se desideri fare una donazione al suo lavoro o se sei interessato a sponsorizzare aspetti del lavoro del Festival
NOTE EXTRA : Fumettomania ed il LICAF
Fumettomania è stata l’unica realtà culturale italiana presente alla 12a edizione del Lakes International Comic Art Festival che, anche nel 2024, si è svolto a Bowness-on-Windermere nella Regione dei Laghi (Regno Unito)!
Damiano Gallinaro, Alberto Conte e Cesare Giombetti, tutti e tre esperti di comics, scrittori e traduttori, nonché soci dell’associazione sono stati “i nostri paladini” per i tre giorni inglesi.
Gli articoli pubblicati nel 2024 sul nostro sito, in preparazione del Festival, sono stati 18 a riprova della collaborazione con il LICAF, appuntamento all’edizione 2025.
Reportage dell’edizione 2024 del LICAF,
Reportage dell’edizione 2023 del LICAF,
vi consigliamo di leggere questo articolo scritto da Damiano Gallinaro, il nostro socio che quest’anno è stato referente di Fumettomania e che ci ha raccontato i tre giorni del festival inglese.
Reportage dell’edizione 2022 del LICAF
Vi consigliamo di leggere questo articolo scritto da Damiano Gallinaro, Cesare Giombetti e William Ceraolo, i tre soci di Fumettomania che hanno partecipato l’anno scorso alla decima edizione del LICAF, che ci hanno raccontato in un’unico articolo le cose belle avvenute nei tre giorni del festival inglese.
